Subject: ~{4@QTS!OsEI!*!*@WE50"~}

From: [email-masked] (Chun Xia ~{4@O@~})
Date: Tue, 26 Oct 93 20:50:15 GMT

蠢言印象派――雷诺阿

甭问我绘画究竟是主观还是客观，我他妈的才不管呢。那些年轻画家
跑来问我绘画的目的，真让我发疯。。。就算我们的玩艺儿挺难，
挺复杂，我明白灵魂的追寻，可这一切都是一样的，有点单纯，有点
坦率，就够了。
	――雷诺阿

历史上，很多艺术家因痛苦而投入艺术，创作痛苦的升华。然而，
雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir, 1841-1919)和印象派所有的画家
一样，致力于与痛苦无关的艺术，他是为了“好玩儿”而操起调色板
和画笔。雷诺阿并非毫无作画目的，“绘画是用来装饰墙壁的。。。
对我来说一幅画――我们不得不画的架上画――应该是悦目的，快活的，
漂亮的，对，就是要漂亮。”

雷诺阿擅长表现女性和儿童。他的肖像画妩媚动人，充满甜意，给人
予生活的舒适和安宁。如同人们喜爱轻松音乐(easy listening)，美术
馆里，他的画前，观者如云，从未冷清。雷诺阿讲，“我热爱女性，
她们相信一切。有了她们，世界变得十分简单。她们赋予任何事物正确
的价值，并且深知她们洗洗衣服，就象创建日耳曼帝国一样重要。”

雷诺阿的画风很有特征。他喜欢使用短线笔触，将形体拉毛，达到蓬松
柔和的效果。其色彩观察力和运用的娴熟程度，不亚于他的老同学莫奈。
雷诺阿画雪景时谈过感受，“大自然里不存在白色。你必须承认白雪上面
还有个天空。你的天空是蓝色的，而蓝色一定会反映在白雪上。清晨，
天空里有绿色和黄色。如果你说你是在清晨作画，这些颜色也一定会反映
在雪面上。如果你在傍晚画，雪面上就该看见红色和黄色。”  经过一个
多世纪，这些色彩理论已经成为每个习画者必备的基本常识。〔个别人
危言耸听，以死猪不怕开水烫的坚定意志，信仰艺术的真谛一定要由个别
的外行所把持，否则便是皇帝的新衣。看来我们高等院校的艺术鉴赏课程
有失偏颇，只能教会学生欣赏“墨分五彩”的黑白默片。当然，我们不能
就此歧视个别患有色盲色弱的高智商同学。〕

雷诺阿和莫奈等举办1874年的第一届印象派画展之后，印象派逐渐被大众
和沙龙接受，也给印象派画家带来了不可低估的财富。莫奈就此潜心
钻研室外光线作用下的色彩变幻，晚期作品走向学术性。雷诺阿进入八十
年代后，则认为印象派的巅峰已过，开始探索有“深度”的作品。他又回
到自己始终钟爱的古典罗可可艺术，创作了构图严谨的浴女系列，并且
遭到比印象派初展时更为普遍的异议。

雷诺阿晚期虽然不甚成功，但印象派的启示已经推动了整体的美术“现代
化”运动，进而孕育了印象派之后(post-impressionism)――现代绘画
之父∶塞尚，梵高和高更。